La Critica
<<….La lirica narrazione tonale
diviene elemento di comunicatività del pensiero e del sentimento. Un appropriarsi di tanta sapienza tecnica è
emblema di spontanea maestria artistica. >>
Sandro
Serradifalco
-------------------
<< … L’artista ha dentro di sé questo valore
aggiunto che esplode nelle sue opere attraverso le quali veniamo a contatto con
un mondo nuovo, un’espressione onirica e costantemente dominata dalla
leggerezza e finezza espressiva. Le opere
di Antonella Serratore sono come
un fuoco che ti attraversa e coinvolge, riuscendo a donare benessere e
serenità; immergersi nelle sue opere è come prendersi una breve vacanza da noi
stessi. L’artista riesce a rendere l’osservatore complice in un viaggio in cui
lei è la guida sapiente che ci accompagna attraverso le cromie di paesaggi che
ci possono ingannare come nel viaggio con Italo Calvino nella città di Tamara
in cui gli occhi non vedono cose ma figure che possono sembrare altre
cose…>>
Alberto Moioli
(
Enciclopedia d’Arte Italiana , 7° volume
2018 )
---------------------
<<
Antonella Serratore unisce una figuralità sinteticamente espressa ed
emblematici riferimenti formali, dove la trama segnica e l’intensa
interpretazione cromatica traducono in un linguaggio allusivo i contenuti esistenziali
proposti. L’immagine diventa espressione di una grande forza comunicativa e
interpretativa , in un percorso narrativo capace di amalgamare la creatività a
riflessioni critiche sulla vita dell’uomo, sulle sue aspettative risvolti di una interiorità liricamente
proposta. >>
Roberto
Perdicaro
L’Elite
2020
----------------------
Si
riscontra in questa pittura una profonda presa di possesso della tematica da
rappresentare che costituisce non la globalità ma lo specifico mondo del
particolare, la sua intima sostanza, che dà
poi il senso raggiunto della completezza. Un dipingere che indaga,
approfondisce le parti recondite e misteriose che rendono il tutto vivo ed
esistenziale, una atmosfera palpitante e vicina all’umana pulsione,
percorsa da brividi e da tensioni
animate da segreta vitalità. E’ spesso un contrasto che si ritrova nella
pittura di questa artista , una spinta che rompe la verosimiglianza , una sorta
di ritorno all’origine per scaturirne nella piena portanza dell’emozione, una
emozione ottenuta con il contrasto di segni acuti e morbidi e con fusioni di colori in cui il bianco si insinua come
una lancia che trafigge l’immagine,
con l’uso dell’azzurro che si incupisce
sino a diventare notte, un azzurro abbagliante e palpitante sino a diventare
scarica di luce che punta verso il cielo e lo conquista in costruzioni
sapientemente articolate in suddivisioni di aspetti della natura o in
costruzioni di epoche e di luoghi. Tutto
questo ci riporta ad uno spazialismo sinfonico e a riflessioni sulla natura,
sul mondo, sulla storia ed ancora sul presente e sul divenire. Con l’arma dell’arte Antonella Serratore si prefigge di
indurci alla riflessione di molti aspetti della vita.
Tratto
da Lucio Fontana al Giubileo di Papa Francesco 2016 a cura di Giorgio
Falossi “ il Quadrato” .
-------------------
<<…
Antonella Serratore si esprime in pittura con l’attenta forza descrittiva di
chi è in grado di modellare la materia portandone alla luce il nucleo pulsante di vita. Gli scorci architettonici o
paesaggistici appaiono incastonati in atmosfere di valenza metafisica, spesso
accentuata dalla presenza della figura umana. >>…
Monica
Candrilli .
ANTONELLA SERRATORE
PERCORSI
PITTORICI TRA VERITA’ E UTOPIA . ( Di J.
CHIOSTRI ).
Se fosse musica
potrebbe essere un brano di Wagner o forse jazz nella sua declinazione be pop,
se fosse letteratura un canto del Purgatorio, se fosse un filosofo Schopenhauer
con la sua doppia verità sul sogno, invece in pittura semplicemente non è
assimilabile, non a De Chirico oppure a Turner o Bocklin come qualcuno potrebbe
azzardare: Antonella Serratore, pittrice siciliana, genera immagini fortemente
evocative - che provocano un tourbillon di suggestioni sull’osservatore - frutto
solo e soltanto della sua sensibilità e della sua interpretazione della realtà.
Nata a Lentini,
in provincia di Siracusa, formatasi all’Istituto Statale d’arte di Catania, insegnante
di professione, la Serratore
racconta il mondo oggettivo con un ricco linguaggio personale e insolito capace
di rendere coerenti in un’unica sintassi l’asprezza di un’opera come ‘Tutto
finirà’ con la melodia che si sprigiona da ‘Immagini in verde’ o dal suo doppio
‘Immagini in blu’.
Ovunque in
queste tele si è guidati nel racconto da una simbologia, ora evidente, ora
subliminale, ma sempre tale, che compone - indifferentemente in figurativo o in
astratto - esiti di compostezza classica che ricordano schemi antichi.
La produzione di
questa artista è ricca, non sterminata ma copiosa; gli influssi che vi si
rintracciano sono molteplici, nessuno è più evidente di altri perché vi è
un’elaborazione colta, e una loro appropriazione istintintuale che li personalizza
e li utilizza per dare forma a un’idea, una visione filtrata da un criterio razionale
lasciato però a briglia larga. In questo c’è un approccio sì gnoseologico, ma
ancor più un contributo intellettuale, col quale l’artista assolve il ‘debito’
nei confronti di chi entra in contatto con la sua opera.
L’estetica della
Serratore non è mai disgiunta da una sensibilità etica che viene proposta non
sotto forma di strepito, bensì di obiezione. Dal punto di vista coloristico,
troviamo un controllo che denota assoluta padronanza tecnica, la ricerca è
quella di animare le qualità luministiche dei colori dotandole degli stessi
bagliori che percepisce, e in un certo senso quindi produce, l’occhio umano.
Il mondo della
Serratore è un mondo possibile? reale? difficile rispondere, occorre sempre
tenere a mente che stiamo parlando di arte e quindi che entra in gioco la
libertà creativa e riproduttiva.
Il rapporto,
intimo, dell’artista con i suoi lavori risente di una dialettica che, nel
contrasto, quel contrasto che è dannazione e appagamento, esprime le soluzioni
di un lavoro d’introspezione. Ne scaturisce un linguaggio libero ma anche
controllato, affettuoso ma anche intransigente, protettivo ed anche spregiudicato.
Non ci sono
mezze misure, compromessi in questi dipinti. Se compaiono abitati, questi sono o
i grattacieli (probabilmente newyorkesi) alteri e alienanti, oppure le case dei
pescatori di Aci Trezza di una borgata di campagna, o di case su di una
collina, simili e raccolte tra loro, forse per farsi scrigno delle memorie che
custodiscono, magari per dirci che nel mondo c’è un grande bisogno di
uguaglianza; l’umano non vi appare, è dentro, dietro le mura.
E’ complesso,
quindi anche stimolante, parlare dell’arte di Antonella Serratore, lo spazio
tiranno non consente di andare oltre. L’artista ha un bel sito -
www.Antonellaserratore.com
- dove oltre alla visione delle opere, ordinate per anno di produzione, è
possibile leggere testi critici, la biografia e la sua storia ricca di
esposizioni tenute in molti luoghi, e di riconoscimenti tributateli.
